Засобу вираження авторської позиції в розповіді Бориса Лавреньова «Сорок перший» – Лавреньов Борис

Серед засобів вираження авторської позиції звичайно називають заголовок добутку, символіку, деталь, пейзажні й портретні замальовки й т.д. Все це присутнє в розповіді Б. Лавреньова, але виявити авторську позицію, на мій погляд, у цьому добутку дуже складно. Сама композиція розповіді, його розчленованість на глави з довгими назвами для мене є знаком його сложнейшей диалогичности, знаком його близькості, як це ні дивно, і драматичному жанру. Думаю, що екранізація й постановки на сцені в цьому випадку більш ніж оправданны.

Перечитуючи цю розповідь (один із самих талановитих у світовій Літературі розповідей про любов, як мені здається), я завжди згадую мою улюблену п’єсу – «Отелло» Шекспіра. Як ви думаєте, на чиїй стороні автор п’єси? Хто для нього жертва – Отелло або Дездемона?

Мені здається, що Лавреньов не винить Марютку у вчиненому, як не винить Шекспір з. (Чомусь навіть символіка імен: Мавр – Марютка, їхнє співзвуччя для мене значимі.) Обоє головних героя – жертви страшного миру, і постріл Марютки, що роздрібнив голову Говорухи – Отрока, тією самою мірою спрямований у неї серце

Говорячи про такий засіб вираження авторської позиції, як композиція, не можна не звернути увагу на розв’язку, властиво, заради її й вибудуване весь будинок оповідання. «Гибнущая у вогні й бурі планета», «гуркіт загибелі миру» – ці слова характеризують не тільки передсмертні відчуття поручика, але й той Апокаліпсис, що наступив для всієї країни, розірваної не на червоні й білих, а на «рожеві нитки нервів». Якщо можливо таку ситуацію, коли жінка вбиває свою єдину любов, своє майбутнє, насилує свою жіночу природу, те, виходить, можливо й весь подальше – розстріли, табори, геноцид. Планета гине,. любов уже більше не цементує мир. Згадаємо слова Євангелія: «Аще будинок розділиться, не може стояти будинок той».

Яскравим засобом вираження позиції автора служить і назва розповіді. Сорок першою жертвою Марютки був нещасний поручик. Розповідь названа не «Марютка» і не «Вадим», а по числу, що позначає рахунок жертв. Для мене це свідчення співчуття автора поручикові, більше безсумнівного, чим, скажемо, що підкреслюються в його портреті тонкість і натхненність: краса, блакитні очі й т.д. Але мотив жертви все – таки неоднозначний. Хочеться повторити, що й Марютка, як би не зложилася її подальша доля, приречена на духовну загибель, якщо не фізичну. Поручик, що полюбив духовну дикунку – «П’ятницю», не зрозумів одного: отруєна всім баченим, ідеологією «малинового» Евсюкова, а також власноручно зробленими сорока вбивствами, Марютка не годилася для життя на духовному материку поручика. Такі на Великій землі нормального людського існування не приживаються. Може бути, поручик сподівався на чудо, чудо духовного воскресіння, але він був романтиком XIX століття. (Саме ім’я «Вадим» звучить романтично, по – лермонтовски.) Цей час пройшло

Звернемося до розгляду епітетів, щедро використовуваних автором для створення певного настрою. Сині очі поручика, синь моря, синій димок, синій абажур, протипоставлений багряному, всі залившему «кривавим блиском» заходу. Така правда поручика. Марютка протиставляє йому своє – кров: «Люди правду шукають, у кровях мучаються… кожна цукерка в кровях забруднена». У мові автора присутні й інші кольори, що як би нагадують про різноманіття фарб миру, про живе життя: «золотий», «яскраво – жовтий», «канарковий» острів, «золоте» сонце в «важкійій синявому», «руді куполи юрт», «жовтого міцного дуба» бот, «холодний мед, що блищить,» води. Фарбам природи навмисно протипоставлені отрутні відтінки анілінових барвників, реквізовані ревштабом для фарбування кожаных. курток комісарів: «…і запалахкотала туркестанська Червона Армія всіма відливами веселки – малиновими, апельсиновими, лимонними, смарагдовими, бірюзовими, ліловими». Мотив ряжения? Сам Евсюков у своїй малиновій куртці нагадує «крашанка», але не букви ХВ («Христос Воскрес»), а перехрест ременів бойового спорядження утворить хрест на його куртці. Ні християнської, ні навіть людської жалості не випробовує Евсюков ні до друзів, ні до ворогів. Переконаний у правоті своєї справи («За трудящих усього миру»), він холоднокровно прирікає на голодну смерть киргизів. Гаму його почуттів автор передає в словах: «…Звірів і, сам морщачись від жалості, тикав наганом у плоскі носи…» Недарма дорогу Евсюкова і його загону називає письменник «чорної». Сам комісар і пристрілював своїх ослабілих товаришів, які були не в силах іти далі «за трудящих усього миру».

Велике місце в розповіді займають своєрідні вставки – вірші Маяковського, розповіді поручика. Дискусія Марютки і її бранця про вірші – споконвічна суперечка про майстерність і талант. «Вірші в мене, – говорить Марютка, – з колиски в серце закладені». Скажемо – талант? Здається, автор на стороні Марютки. Але в жовті з «котячим вогнем» очах її – «мріяння», щоб «написали в книжці й підпис скрізь проставили: «Стих Марії Басової». Автор не приховує, що вірші Марютка пише не тільки тому, що вони, хоч і недотепні, рвуться із серця, але й тому, що хоче прославитися. Оповідач аж ніяк не знущається з Марюткиным віршоробства. Не провина, а лихо Марютки в тім, що нелюдська ідея ніколи ще не породжувала справжні шедеври. Може бути, і талант, і артистизм, «багато експресії, почуття», говорячи словами поручика, живуть у душі, напівписьменної рыбачки, але душу Марютки – жертва малиново – анілінової шкіряної куртки. Талановиті вірші про те, як «ми їх били з кулемета», не давалися не те що Марютке, а й самому Маяковському. Здається, ще Ренан сказав, визначаючи сутність мистецтва, що дівчина може співати про загублену любов, але скнара не може співати про загублені гроші

Розповіді поручика характеризують його як натуру поетичну. Він по утворенню філолог, йому властиве почуття прекрасного. Але пряме протиставлення героя й героїні не входить до завдання автора. Авторська позиція, повторюся, неоднозначна. Недарма лейтмотивом образа Говорухи – Отрока стає самітність. Він один стріляв, перш ніж був розбитий його загін, один ішов, не згинаючись, під вітром, що гнув у три погибелі бійців Евсюкова, він самотній у житті взагалі. Побачивши вітрило, воно викрикує лермонтовское: «Біліє вітрило самотній…»

Цей рядок є метафорою долі героя розповіді. Може бути, найтрагічніша нота в розповіді – це дивовижне протиріччя в душах героя й героїні: він – гуманіст, що тікає від людей, вона – убивця, що прагне до людей. І обоє – на незаселеному острові

«Сорок перший» – розповідь, що зачіпає в душі якусь хворобливу струну, звучання якої не змовкають довгі роки. Тема любові стара, як мир, і «сильна, як смерть». Але Борис Лавреньов розповів любовну історію, переплітаючи ідилію із трагедією, глибину психологізму із щемливим болем здивування: «Що ж я наробила?» Цей останній крик збожеволілої Марютки впору було підхопити всій країні. Не це чи хотів сказати автор?